众人剃头的时候，韩平让张义谋把这一幕全都拍到了镜头里自己则从衣服口袋里掏出本子和笔，在上面写写画画。
“三月份，剧组的拍摄遇到困难，群演不愿意剃头，导演韩平没有办法，只能以身作则，剧组其他人受到感召，纷纷剃头，云云。”
写完这些后，韩平将本子重新放到口袋里。
张义谋不懂导演为什让他拍这些画面，拍摄完后还找到了韩平，询问这么做的意义。
“我让你拍的这些不会剪到正片里，而是作为电影花絮，不管是用来宣传，还是将来卖录像带，都是一个看点。”
张义谋知道录像带是什么，可他不认为国内能有多少人买得起录像带。
不过，宣传又是什么？
他不理解的，当场就问了出来。
韩平觉得这一幕挺有趣，也乐于解答他的疑问，“决定一部电影成功的因素有很多，如果说电影的质量是最重要的因素，那么电影拍摄中，乃至杀青后及至放映过程中的宣传也尤为重要。”
张义谋不太明白，但他还是安静地听着，他有预感，今天韩平所讲的，会是他闻所未闻的，甚至对他未来的职业发展都大有裨益。
韩平没有继续说下去，而是突然问道：“义谋，你平日里也见过电影宣传，知道都有哪些吗？”
张义谋思索起平日所见，半晌，开口回答：“电影海报算吗？”
“算，还有吗？”
“那在《大众电影》上过的剧照也算吧。”
“这些都算。”韩平笑着道：“所谓电影宣传，就是为了推广和宣传即将上映或已上映的电影而采取的一系列市场活动和传播策略。这些活动的目的是提高电影的知名度、激发观众的观影兴趣、塑造电影的优良形象，并最终促进票房的提高。”
“就比如说一张海报，设计的好了，观众能从海报中得到很多有用的信息，如电影名，男女主角，故事简介等。”
“观众看了海报，大概就能知道这部电影是不是他喜欢的类型。”
“如果是爱情片，海报可以是男女主角幸福相拥，战争片是战争兵器和名将，功夫片的话……”说到这里，他笑盈盈的看向张义谋，“如果让你设计《少林寺》的海报，你会怎么设计？”
张义谋心脏嘭嘭直跳，他开动脑筋，过了好一会儿，才结合韩平所说，有了个大概的海报概念。
他闭上眼睛，好一会才睁开：“如果是我设计的话，男主角站在海报中央，摆出一个拳法起手式，背后则是冉冉升起的红日，红日的光芒照在男主角和大地上，红彤彤一片……”
韩平暗自点头，果然是未来的张国师，还没当导演呢就对大红色情有独钟。
“你设计的海报很好，也有很多象征意味……”
韩平说了一些自己的看法，张义谋顿感遇到知己，要不是对方的导演身份，他恨不得闲暇之时找他把酒言欢。
“和海报的作用相似，幕后花絮也是为了吸引观众的注意力和好奇心。”
“可花絮只有制成录像带才能被观众看到吧？”张义谋提出自己的疑惑。
韩平笑道：“难道我们就不能以文字的形式发表在报纸和杂志上吗？”
“还能这样？”张义谋瞪大眼睛。
从来都只有记者采访导演和演员的时候，他们爆料一些消息，可从来没有过主动爆料的。
“其实宣传的方法很多，以后你会慢慢见到的。”
学到了，真是学到了。
张义谋觉得不虚此行，这些都是他在学校接触不到的。他甚至怀疑，在其他剧组可能也学不到韩平所教授的这些内容。
等演员们剃完头，太阳已经升到头顶。
这个点也没法拍，韩平便宣布剧组休息吃饭。
吃饭的时候，布景组的组长前来报告，说是少林寺的牌匾已经粉刷过一遍，练武场的杂草也找人拔了。
韩平大喜，看来今天的拍摄不会被耽误太多。
下午两点钟，张泽宇带一部分在寺门前布景，其他主演则在韩平的带领下转到练武场拍摄。
练武场被是被古树所围起来的大操场，极盛时可容纳上百武僧同时练功。
上百人好找，上百个能将同一种功夫耍的漂亮的武术高手可不好找。
韩平能找到的，会一手漂亮棍术的有三十多人，这还是他拜托体委，从全国各地武术队找来的精英。
只见三十个身穿白色武僧服的演员入场，他们身高基本一致，匀称的身材，紧实的肌肉，让人不禁望而生畏。
只看这一幕，便觉得阳刚之气十足，明明只是初春，众人却生出一股站在火炉旁的错觉来。
张鑫彦赞叹道：“这些小伙子找的好啊！”
那还用说？
韩平面露得色，他为了这一幕可是付出不少心血，目前来看，这一切都是值得的。
“演员就位，一号机全景镜头，二号机给演员特写镜头。”
“拍摄开始！”
随着韩平一声令下，整个剧组如同一个精密无比的机器，迅速运转起来。
演员们也开始卖力表演，这一套少林齐眉棍法，他们已经练习多时，也找好了节奏，配合起来可谓亲密无间……
“停！”
就当演员们以为这回依旧会一次过时，韩平却暂停了拍摄。
剧组停止运转，他查看起刚才拍摄的特写画面，皱起了眉头。
拍摄效果完全没有达到，他目露思索，起身走向拍摄的中间位置，看了眼拍摄用灯的位置，打光板以及摄影机的方位：“布光有问题。”
演员们和张义谋齐齐吐出一口气，脸上的紧张散去了不少。他们还真怕因为自己的原因，导致拍摄效果没有达到。
“第一个，人物的脸用侧光，第二个，这场戏多用硬光，少用软光。”
侧光可以突出人物的轮廓和面部细节，增加立体感和层次感，硬光能强化人物皮肤的纹理和轮廓。
他要的是硬汉，是武僧，是高手，而不是温文尔雅的书生。
张义谋恍然大悟，他就说刚才摄影机里的人物怎么感觉不太对劲。
到底是导演，一眼就看出了问题。
“导演，我知道该怎么做了。”
灯光师也明白了自己的错误，他也是燕影厂的老员工，之前是没有拍摄功夫片的经验，经过韩平这么一点拨，立刻明白该怎么做。
重新布置灯光并没有耗费多少时间，主要还是因为现在拍的是外景戏，主光来源是太阳光，对灯的要求就并没有多么高了。
如果这是拍室内戏份，还要在摄影棚天花板架设临时用灯，那时候再改才真是费时费力呢。
很快，拍摄重新开始。
经过刚才那一出，饰演武僧的演员们并没有泄气，反而气势更足，齐眉棍在他们手上挥舞的虎虎生风。
如果是后世的武侠小说，大概会这样描述。
在苍茫的古刹之中，晨钟暮鼓，三十位武僧身着白色色僧袍，脚踏布鞋，于晨曦微露时分，聚集于寺院的练武场上，武僧们手持齐眉棍，棍法威猛，气势如虹。
明明只有三十多人，却被他们打出了万夫莫当的气势。
一时之间，拍摄场地只有演员们呼喊的喊叫声和棍子的挥舞以及砸地声。剧组的其他人则呆呆地看着他们表演棍法，直到这一个镜头结束。
“停，这条过了！”
随着韩平的声音通过喇叭传进剧组众人的耳朵里，现场很快响起噼里啪啦的鼓掌声。
掌声震耳欲聋，却也代表着众人对这一场精彩表演的喜爱。
韩平并没有打断剧组众人宣泄激动情绪的行为，他只是静静看着这一幕，嘴角带笑，同时，他还不忘对张义谋使眼色，让他把这一幕拍进去。
等掌声变得杂乱，他才示意众人安静。
韩平笑着道：“演员们的表演很精彩，我代表剧组，代表燕影厂，感谢大家的付出。有了你们精彩的表演，我相信《少林寺》上映后，会受到全国人民的喜爱。等电影在国外上映后，那些外国佬才会知道究竟什么是华夏功夫！”
“啪啪啪！”
现场再次响起热烈的掌声，剧组众人想到韩平所说的那一幕，也不由心潮澎湃，不能自已。
“好，咱们现在拍下一场戏，争取还是一遍过。”
这一段是文戏，拍摄难度陡然提升，演员们非专业出身的劣势立刻显现出来。
一个镜头连拍十八遍，就连韩平都毛了。
演员们的问题不是台词，他们台词记得滚瓜烂熟，最主要的问题是没有镜头感。
简单地说,镜头感就是指演员在生动自然表演的同时，眼睛余光能感受到镜头的位置，所做的表情、肢体语言能被镜头以最佳角度记录。
换而言之，镜头感是指演员能够在摄影机有效拍摄范围内，能够做到不露痕迹表演的艺术和技术的感觉，是影视演员成熟的标志......
指望一群几个月前还是武术运动员的人掌握镜头感，实在是太难为他们，也太难为韩平。
因此，他只能另辟蹊进。