尼古拉与谢尔盖的对话，倘若被哈尔斯耳闻，恐怕会当即气得吐血。
简直是从他身上薅羊毛薅上瘾了。
不仅是薅羊毛那么简单了，就是吃定他了。
此刻，哈尔斯心中虽有疑虑，却未曾往那方面深想。
在他看来，对方还不至于狂妄到如此地步。
为了能够尽快看到许参暴毙的新闻，哈尔斯也派人参加了音乐唱片的竞拍会。
这张唱片的竞拍场面异常火爆，竞争之激烈前所未有。
俄方为了最大化利益，并未采取传统的从低到高排名配额的方式。
而是对每一份唱片都进行了单独的拍卖。
并且，所有唱片公司均享有多次参与竞拍的机会。
这一规则顿时引燃了竞拍现场的火药味。
首拍成功的音乐公司为了巩固自己的地位，开始不惜一切代价地恶意抬价。
在他们看来，只要能让其他竞争者的成本高于自己。
那么在后期唱片发售的市场竞争中，就能占据足够的优势。
这就让后面参与竞拍的人苦不堪言。
竞拍当天，原本起拍价1卢布一张的唱片，最终竟被炒到了5000卢布一张的天价。
这让哈尔斯感觉如同吃了苍蝇一般难受。
在他看来，参与唱片的竞拍，无疑是在为许参作嫁衣。
但为了能给谢尔盖创造机会，哈尔斯还是咬咬牙，决定参与竞拍。
毕竟，谢尔盖可是亲自找他要了10张唱片。
还信誓旦旦保证：“为了万无一失！”
哈尔斯只能照办。
“要想使其灭亡，必先使其疯狂！”
哈尔斯自言自语，仿佛已经预见到了许参的灭顶之灾，咬牙切齿之中透露出一种近乎疯狂的决绝。
各大唱片公司在获取了各自的份额之后，为了将利益最大化，直接在拍得的价位基础上，翻倍售出。
然而，这丝毫未能削减大众对这张唱片的狂热追捧。
即便售价高得惊人，这张唱片依旧是供不应求，一张难求。
“我非得收藏一张不可，谁也别想拦我！”
“大家给我个面子，这一轮都先别买，让我先拿到一张，之后你们再买也不迟！”
“你们都被骗了，这张唱片其实一点也不好听，所以你们都别买了，就让我一个人上当吧！”
……
那些没能买到唱片的人捶胸顿足，只恨自己的钱包不够鼓。
而成功购得唱片的人则是得意洋洋，迫不及待地在第一时间晒出了自己的战利品。
引来了无数人的羡慕和垂涎。
有人甚至直接提出愿意加价购买。
但愿意转手的人却寥寥无几。
一时间，这张音乐会的唱片成为了市场上最炙手可热的理财产品。
可以说，买到就是赚到，根本不用担心砸在手里。
世界各国的音乐家，在聆听这张唱片后，无不给予了高度赞誉。
他们特别对其中蕴含的华夏特色音乐表达了极深的欣赏之情。
然而，在好评如潮的同时，质疑之声也随之而来。
其中，一位来自西方的歌手谢尔·迪恩提出了自己的看法。
引发了不小的争议。
争议的核心焦点，便在于华夏传统乐器与现代歌曲之间的融合与碰撞。
谢尔·迪恩在社交媒体上说：“诚然，华夏的歌曲独具魅力，这场音乐会更是精彩纷呈，令人叹为观止，但我想说的是，华夏的音乐中蕴含着一种古典之美，这与他们独特的乐器密不可分。
我曾深入研究过许参的音乐作品，他的华夏古风歌曲与乐器的配合堪称天衣无缝，甚至歌词也与之相辅相成，形成了一种独特的艺术风格。
然而，从这一点中我们也不难看出，现代乐器在还原华夏音乐特色方面似乎存在着一定的局限性，这固然是华夏音乐的一种独特魅力，但在某种程度上，是否也成了一种束缚和限制呢？”
……
其实，谢尔·迪恩的意思相当明确。
他在对这场音乐会给予肯定的同时，也对乐器演奏以及许参以往的作品进行了深入的梳理和总结。
他得出的结论是，华夏的乐器与歌词相辅相成，自成一派，具有独特的艺术风格。
更直白地说，就是华夏特色歌曲与国际通用的现代乐器之间存在脱节现象。
换句话说，现代乐器难以完全演绎出华夏传统歌曲的神韵和魅力。
其实，许参以往的配乐作品，虽然也巧妙地融入了现代乐器的元素。
但其核心与灵魂，依然深深植根于华夏传统的乐器之中。
就拿《象王行》来说，这首曲子堪称华夏传统乐器的集大成之作。
其中汇聚了大法号、古筝、琵琶、笛子、二胡、大鼓等众多经典乐器。
正是这些传统乐器的精妙配合，使得《象王行》这首曲子充满了浓郁的华夏特色。
再比如，歌曲《青花瓷》。
无论是其旋律的婉转流畅，还是歌词的意境深远，都透露出地道的华夏风味。
这也正是谢尔·迪恩所强调的观点来源。
在他看来，那些带有华夏特色的歌曲，无不得益于华夏本土乐器的独特加持。
谢尔·迪恩的言论并非空穴来风。
他也并没有大放厥词。
而是基于事实的实事求是。
然而，即便如此，他的观点还是引来了一些人的反驳。
“你说的这不是废话吗？华夏特色当然要用华夏乐器来体现了！”
“这就是华夏独有的魅力，是其他任何国家都无法比拟的深厚底蕴！”
“华夏特色是属于全世界的，等着吧，总有一天，华夏的乐器也会成为国际主流乐器的一员！”
……
对于谢尔·迪恩观点，也有不少支持的声音。
在这一点上，许多人给出了既客观又中肯的看法，展现了对这一议题的深入思考。
于是，在一众纷纭的说辞之中，大家开始热烈地讨论起一个核心问题。
“华夏风格的歌曲与现代乐器之间，究竟该如何巧妙地融合，才能既保留传统韵味，又焕发新的活力？”
这个问题一经提出，瞬间便引爆了业内人士的热烈探讨。
实际上，关于如何将现代乐器与华夏古典歌曲相融合，早已有不少人进行过尝试。
华夏乐坛的元老陆清风，曾试图将现代乐器的元素融入古典歌曲之中。
但却失败了。
这种结合，弄出来的歌曲有点不伦不类。
基于此，陆清风深思熟虑后得出了自己的结论：“在华夏风的音乐创作中，必须以华夏古典乐器为主导，唯有如此，方能确保歌曲保留真正的华夏特色！”