林木最后翻开的是赫敏一格兰杰的候选人名单，尽管在《哈利一波特》系列小说中，赫敏一格兰杰一直都只是哈利一波特的好朋友而非女友。但这并不影响在影片中她作为女主角的地个。从这份名单资料中。林木明显的看出了吕克贝松的私心，因为在这份名单中，候选人几乎都是法国籍的女孩。
英国的媒体对这份名单提出了质疑，但吕克一贝松为自己的做法找到了一个很好的理由，他宣称这么做完全是忠于原着的行为。因为在小说里，赫敏一格兰杰确实是一位来自法国的女孩。拿出来原着作为挡箭牌。媒体对吕克一贝松的这种做法也不好再说什么。
对于赫敏一格兰杰的人选，林木并没有太明确的意见，因为在他看来几位候选人都很合适，唯一美中不足的是吕克贝松找的这几斤，女孩都过于漂亮了许多小说中的赫敏一格兰杰是一个尖子生，但样貌只是平平。在这一点上，吕志贝松显然没有很好的忠于原着，但没有任何的人会抓住这一点不放。相比于小说，电影的表现更为直接，出现在电影的面孔，除非是那种刻意的丑角，女演员当然是越漂亮越好。电影嘛，赏心悦目才是关键。
虽然是海选，但林木作为制片方的态度对影片主演名单的最终敲定依旧可以起到很大的作用，所以他特意勾选出来的克里夫一雷德克里弗和鲁珀特一格林特获得了评审一致的通过。
最后的媒体投票结果也印证了林木的判断，不久之后罗琳收到了克里夫的照片，她随后在媒体上公开表示：“看到他的照片。我感觉和自己失散多年的儿子重逢了！”显然克里夫一雷德克里弗也得到了这位魔法妈妈的认同。
赫敏格兰杰最后由一个名为凯蒂一奈特尔的法国女孩出演，这斤。女孩出生在法国，之后更随父母移居英国，或许正是她法国籍的出身让导演吕克一贝松对她青睐有加。
影片中其他的角色，都是由英国演艺界一流表演艺术家，制片方还邀请曾经创作了《勇敢的心》的詹姆斯一霍纳和威尔一杰宁两位大师制作影片的主题曲。
派拉蒙最后公布了该片的预算成本为一亿美元，业内人士预测该片的总票房至少会和《星球大战》一样达到3亿至10亿美元，而这已经是非常保守的估计了。
就在影片《哈利波特与魔法石》的演员海选闹得沸沸扬毛了大部分娱乐媒体注意的同时，影片《魔兽争霸：龙族魅影》结束在加拿大的最后取景，迈克尔一贝带着剧组悄然回国，这部投资8亿美元，耗时一年零八个月的影片终于进入最后的收官阶段。
影片采取的是分段式的拍摄，一边拍摄、一边进行特效合成。在加拿大外景地的最后一场戏，拍的并不是影片的大结局，而是男主角米尔返回精灵族的那一段。而影片的大结局，龙族与精灵族携手抵抗黑暗联军的那段戏，早在牛年前就已经完成了拍摄，并在后期制作花费了大量的时间。在完成最后的剪辑之后。这部由派拉蒙和梦工厂共同投资拍摄的影片有望在暑期登陆北美院线。
等到好莱坞媒体的视线从英国转移回国内的时候，这部影片已经完成了所有的后期制作，制片方公布了最终确定的上映日期。这部全球魔兽玩家翘首以盼的电影，成为了好莱坞媒体关注的新焦点。这部电影在影迷中受到了广泛的关注，其中很重要的一个原因是因为这是一部由游戏改编而来的好莱坞大片。且不说暴雪公司推出这款魔兽游戏的资料片在全球的游戏玩家中有多么强大的号召力，但凭着这种由游戏改编而来的题材，就足以吸引很多人的眼球。
好莱坞的电影在近百年的发展历程中影响力在不断的扩大，尤其是近些年好莱坞大片不断的输往全球各个国家，成为美国价值理念影响全球的重要窗口。在这期间好莱坞电影的题材不断的向不同的领域扩张。一开始电影的题材仅限于一些文学作品，表现的也仅仅是一些现实性的生活。但电影技术的日趋成熟为人们的想象力插上了翅膀，而好莱坞也从一开始的几家电影公司发展成为了一个电影产业，在这样的基础和背景之下，一些超现实的作品开始出现，这就是早期的电影特效。
电脑特效技术的出现为现代电影的发展提供了无限的可能，电影开始向一些之前无法触及的领域扩张，首先成为电影素材来源的是战后兴起的漫画产业。
从蝙蝠侠到绿巨人，漫画中那些具有超能力的英雄们，成为了电影热衷表现的题材。漫画改编电影的风潮在2如年后开始在好莱坞流行，但年，这种趋势并不明显。人们还在以一种谨慎的态度看待这类题材的电影，即便是梦工厂拍摄《绿巨人》，都带有很强的尝试性。除了萧逸甚，其他的人对这部电影是否能够成功都抱有很大的怀疑。
即便是后来《绿巨人》上映之后取得了不俗的成绩，人们心中对这类型影片的疑虑依旧没有彻底消除。就在这斤小时候，林木却进行了更为大胆的尝试，他把一个电脑游戏搬上了荧幕，而且重金打造这部电影。林木之前的成功，让人们也对这部电影充满了好奇。
在别人看来这是一个很冒险的尝试。但林木自己却清楚这仅仅只是一个开始，今后会涌现出大量游戏改编而成的电影。这种电影选材的趋势会在未来的十年中慢慢的显现出来，林木要从现在开始，为这类题材的电影培养一批惯性观众。
在这个漫画电影方兴未艾的时代。林木的理念无疑是很难被人理解的。但在林木看来，进入引世纪之后漫画电影之所以在好莱坞大行其道，是因为那个时候电影市场的主流消费群体，是那些翻看着漫画书长大的一代，一些经典的漫画在这一代人的记耸中留下了深玄的影响。漫画改编的电影，可以吸引他们走进电影院，重温那些经典的记忆和感动。
那是属于这一代人特殊的怀念方式，但情况在不断的发生着变化，至少电脑游戏的出现已经改变了这样的格局。现在的这一代人伴随其成长的是漫画书，但是比这一代人更小或者说是他们的子女，漫画书已经开始慢慢的淡出他们成长的轨迹，取而代之的是电脑游戏。这种趋势在美国已经非常的明显，新生代的青少年尤其是那些男孩子们，他们的房间里张贴的不再是漫画海报，书橱里也不在堆放成堆的漫画，取而代之的是一台安装有各种各样的游戏的电脑。
紧随流行文化脚步的好莱坞电影迟早有一天会以电脑游戏为主题，林木只不过是将这类题材的电影提前推到了观众的面前。
当然除了影片新颖的题材，华夏本土取景、两大华语功夫巨星的联袂演艺的东方神韵也是影片的一大亮点。影片中龙族居住的建筑融合了华夏历史时期古典建筑的风格特色。称得上是一次华夏古建筑的集中展示，而生机盎然的竹海背景，更是为古老的东方文化注入了自然灵动的色彩。
在与迈克尔一贝商议之后，林木决定将影片《魔兽争霸：龙族魅影》的首映地放在香港，而新片发布会，则在纽约召开。这时候的迈克尔一贝已经不再是当年那行，被好莱坞媒体嘲笑的“菜鸟”导演，《勇肖夺命岛》的成功一举奠定了他在好莱坞导演圈中的地个。而执导影片《魔兽争霸：龙族魅影》，让他跻身于好莱坞一流导演的行列。在新片发布会上，林木明显感觉到了这种变化，因为媒体记者在对迈克尔贝提问时的语气和相关的问题都客气了不少。
“迈克尔先生，在好莱坞您是第一位尝试拍摄游戏改编电影的导演。不知道您对这类型的影片作何感想？”这部影片的选题是媒体最感兴趣的话题，所以在发布会一开始，就有记者提到了这个问题。
“这是一个全新的领域，拍摄这部影片，就像当初我初次担任电影导演，一切都是全新，我必须从头开始学习。在这期间，我有幸得到了生的多次指点，而这部电影是我和生共同完成的作品。我和生一样坚信这类型题材的电影将会成为好莱坞的主流电影题材中不可缺少的组成部分！”
“您能够为我们介绍一下这类题材电影的特点吗？”又有一个记者问道。
“完全独立的世界观、超现实的幻想和特效技术的大量运用，剧情像游戏一样紧凑连贯而充满刺激，大量游戏角色的出现会让很多玩过同名游戏的观众倍感亲切，当然对这款游戏并不熟悉的观众也可以从中领略到一些游戏元素和电影表现相结合所产生的独特魅力！”
现场媒体的提问除了围绕着导演迈克尔一贝之外，阳关帅气的布拉德一皮特也成为了记者提问青睐的对象。而且媒体对他的兴趣甚至还扩展到了他与女主角李嘉欣之间的合作。
“您的搭档李小姐是香港的选美冠军，而之前您也和好莱坞的不少名模出身的女演员有过合作，您觉得东西方文化在对女性的审美上存在哪些差异？”
“首先我承认李小姐非常的漂亮，而且她的英语说得很标准，这无论是为我们在影片中的合作还是在私底下的交流都提供了用力的保障。在表演中我相互学习，在生活中我们也成为了很好的朋友。西方女性妩媚性感，东方女性端庄典雅，事实上很难评判出孰优孰劣。”布拉德一皮特回答得很圆滑。
同样的问题，只不过是由对女性的评价变成对男性的品评，面对记者的提问，李嘉欣的回答就要比布拉德皮特简单很多。“像布拉德先生这般有着迷人面孔和优雅仲士风度的男性，肯定会是很多女孩心目中白马王子。”
而在当天发布会的现场，程龙、李联杰也一起出现在了美国媒体的镜头中，并且在发布会上开起了各自的玩笑。不管是华语媒体对这两位功夫巨星在荧幕上的首次联手表现了出了极大的关心，好莱坞的媒体也对这两位风格迥异的华夏功夫的代言人共同出现在同一部电影中表现出了浓厚的兴趣。
“其实很早就有这样的想法。但是一直没有成熟的条件和机会。网好生监制这部电影，他同时找到了我们两个人，然后尖有这么一个唇适的角色和剧本，合作也就水到渠成了！”李联杰在媒体面前这样解释他和程龙之间的合作。
“其实之前一直很多人拿我和他做比较，很多人认为这部影片将我们放在一起。就是为了让我们分出一个高下，这样的想法在座的一些人肯定是有的，但这并不是这部影片中所要表达的真正含义。我们在影片中是有过交手，但最后不分胜负。这一点可能会让很多心存比较的人失望。在影片中我们最后是并肩作战的伙伴，然后我们一起战胜了强大的敌人，我认为这才是这部影片想要向人们传达的一种思考！”程龙则更为深入的阐释了他对两人这次合作一些看法。
电脑游戏伴随其成长的这代人还没有成为电影市场小消费群体的时候，影片《魔兽争霸：龙族魅影》最后的成功居功至伟的并不是新颖的以游戏为背景的改编创意。而是独特的东弈魔幻风格和紧凑连贯的剧情，加上华丽眩目的特效制行和两大功夫明星的横峰对决，影片在上映首日就实现了井喷似的票房，首映当周以8万美元的票房成绩刷新了北美周票房冠军的记录。